다윈 쿡
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1. 개요
다윈 쿡은 캐나다 출신의 만화가이자 애니메이션 스토리보드 아티스트였다. 그는 1962년 토론토에서 태어나 DC 코믹스, 마블 코믹스, IDW 퍼블리싱 등에서 활동하며, 특히 《DC: 더 뉴 프론티어》, 《캣우먼: 셀리나의 빅 스코어》, 《리처드 스타크의 파커》 시리즈 등으로 13개의 아이스너상, 8개의 하비상, 5개의 조 슈스터상을 수상하며 만화계에 큰 영향을 미쳤다. 쿡은 2016년 암으로 사망했다.
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| 다윈 쿡 - [인물]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 본명 | 다윈 쿡 |
| 출생일 | 1962년 11월 16일 |
| 출생지 | 오하이오주 토론토 |
| 사망일 | 2016년 5월 14일 |
| 사망 장소 | 플로리다주 세이프티 하버 |
| 배우자 | 마샤 스태그 (2012년 결혼 ~ 2016년 사망) |
| 웹사이트 | 다윈 쿡 블로그 |
| 경력 | |
| 직업 | 만화가 |
| 분야 | 만화 글쓰기 펜화 잉크 레터링 |
| 대표작 | |
| 수상 | |
| 수상 내역 | 13회 아이즈너상 8회 하비상 5회 조 슈스터상 |
2. 초기 생애
다윈 쿡은 1962년 11월 16일 토론토에서 태어났다.[1] 쿡의 아버지는 건설 노동자였으며 나중에는 노조를 운영했다.[1]
1985년, 쿡은 가족을 떠나 DC 코믹스 뉴욕 사무실에서 자신의 샘플을 보여주기 위해 혼자 여행을 떠났다. 이 여행으로 그는 DC 코믹스의 ''뉴 탤런트 쇼케이스'' #19에 실린 5페이지 분량의 범죄 이야기로 만화가로서 첫 출판 작품을 선보였다. 이 작품은 샐 아멘돌라가 편집을 맡았다.[2] 그러나 쿡은 경제적 압박으로 인해 만화계를 떠났다. 그는 페이지당 35USD를 받았고, 일주일에 한 페이지를 제작했기 때문이다. 쿡은 만화가 경제적으로 실행 가능한 직업이 아니라고 판단하고, 이후 15년 동안 캐나다에서 잡지 아트 디렉터, 그래픽 디자이너, 제품 디자인 디자이너로 일했다.[4] 그는 결국 자신의 디자인 스튜디오를 설립했다.[1]
쿡이 만화를 만드는 데 관심을 갖게 된 것은 애덤 웨스트 주연의 ''배트맨''을 시청한 후였다. 쿡의 할머니는 5살 때 크레용으로 그린 배트맨과 로빈 그림을 보관했고, 쿡은 할머니가 돌아가신 후 그 그림들을 보관했다.[2] 그는 어릴 때 만화를 접했지만, 십 대가 되어서야 만화에 열정을 갖게 되었다.
쿡이 예술가가 되려는 열망은 13세 때 ''스펙타큘러 스파이더맨'' #2의 재판본을 읽은 후 굳어졌다. 쿡은 만화를 읽은 다음 날 마커와 보드를 구입하여 존 로미타의 그림을 따라 그리려 했다. 그 다음 주, 쿡은 "스토커의 밤"이라는 이야기가 실린 ''Detective Comics'' #439를 구입하고 자신의 천직을 찾았다. 쿡은 또한 십 대 시절에 윌 아이스너의 ''스피릿''의 패널을 베꼈다고 회상했다.[3] 그는 자신만의 스타일을 개발할 수 있었던 것은 제한된 엔터테인먼트 선택의 부산물이며, 영감을 준 만화를 해체하는 데 집중할 수 있었기 때문이라고 말했다.[2] 하지만 그의 아버지는 만화가 직업으로 좋은 길이 아니라고 생각했다.
쿡은 조지 브라운 칼리지에 다녔지만 1년 만에 퇴학당했다.[1]
3. 경력
3. 1. 초기 경력 (1985-1990년대 초)
1985년, 쿡은 가족을 떠나 DC 코믹스 뉴욕 사무실에서 자신의 샘플을 보여주기 위해 혼자 여행을 떠났다. 이 여행을 통해 그는 DC 코믹스의 ''뉴 탤런트 쇼케이스'' #19에 실린 5페이지 분량의 범죄 이야기로 만화가로서 첫 출판 작품을 선보였다. 이 작품은 샐 아멘돌라가 편집을 맡았다.[2] 그러나 쿡은 경제적 압박으로 인해 만화계를 떠났다. 그는 페이지당 35USD를 받았고, 일주일에 한 페이지를 제작했기 때문이다. 쿡은 만화가 경제적으로 실행 가능한 직업이 아니라고 판단하고, 이후 15년 동안 캐나다에서 잡지 아트 디렉터, 그래픽 디자이너, 제품 디자인 디자이너로 일했다.[4] 그는 결국 자신의 디자인 스튜디오를 설립했다.[1]
3. 2. 애니메이션 (1990년대 초-2000년대 초)
1990년대 초, 쿡은 브루스 팀의 스토리보드 아티스트 채용 광고를 보고 워너 브라더스 애니메이션에 채용되었다. 샌디에이고 코믹콘에서 동료들을 만나 로스앤젤레스로 이주하여 ''The New Batman Adventures''와 ''슈퍼맨: The Animated Series''에서 스토리보드 아티스트로 활동했다.[2]
1999년, ''배트맨 비욘드''의 오프닝 시퀀스를 디자인하고 애니메이션을 제작했다. 쿡은 자신의 매킨토시 컴퓨터와 어도비 애프터 이펙트를 사용했다.[2][5] 그는 WB 네트워크가 폭력성을 이유로 쇼를 조기 종영시켰다고 믿었다.[2] 이후 소니 애니메이션의 ''맨 인 블랙: The Series'' 감독으로 1년간 활동했다.
2006년, DC 유니버스 애니메이션 오리지널 영화 프로젝트가 발표되었고, 쿡의 ''DC: The New Frontier''가 두 번째 영화로 선정되었다.[5] 쿡은 각본, 미술 감독, 캐릭터 디자인에 참여했고, 원더우먼과 로이스 레인의 비중을 지키기 위해 노력했다.[5][2] 2014년, 쿡은 배트맨 75주년을 기념하여 ''배트맨 비욘드'' 단편 애니메이션을 공개했다.[6]
3. 2. 1. DC 애니메이션 유니버스
1990년대 초, 브루스 팀의 채용 광고를 통해 워너 브라더스 애니메이션에 채용된 쿡은 샌디에이고 코믹콘에서 애니메이션 동료들의 제안을 받고 로스앤젤레스로 이주했다. 그곳에서 폴 디니, 앨런 버넷, 에릭 라돔스키 등과 교류하며 ''The New Batman Adventures''와 ''슈퍼맨: The Animated Series''의 스토리보드 아티스트로 활동했다.[2]
1999년, ''배트맨 비욘드''의 오프닝 시퀀스를 디자인하고 애니메이션을 제작했다. 쿡은 자신의 개인용 매킨토시 컴퓨터와 어도비 애프터 이펙트를 사용하여 대부분의 애니메이션을 제작했다.[2][5] 그는 WB 네트워크가 쇼의 폭력성을 이유로 조기 종영시켰다고 믿었다.[2] 이후 쿡은 1년 동안 소니 애니메이션의 ''맨 인 블랙: The Series'' 감독으로 활동했다.
2006년, 워너 브라더스 애니메이션과 DC 코믹스는 DC 유니버스 애니메이션 오리지널 영화를 출시한다고 발표했고, 두 번째 영화는 브루스 팀이 제작한 쿡의 ''DC: The New Frontier''였다.[5] 쿡은 스탠 버코위츠가 쓴 각본을 다듬고, 미술 감독과 캐릭터 디자인을 담당했다.[5] 그는 원더우먼과 로이스 레인의 비중을 보존하기 위해 노력했으며, 이들을 "이야기의 핵심"이라고 묘사했다.[5][2] 또한 데이비드 불록 감독을 칭찬하며, 워너 브라더스와의 관계가 프로젝트에 대한 편안함에 기여했다고 말했다.[5][2]
2014년 4월, 쿡은 배트맨 75주년을 기념하여 ''배트맨 비욘드'' 애니메이션 단편을 공개했다.[6]
3. 2. 2. 《저스티스 리그: 더 뉴 프론티어》 (2008)
2006년 7월, 워너 브라더스 애니메이션과 DC 코믹스는 DC 코믹스의 주요 작품들을 기반으로 한 DVD 직행 DC 유니버스 애니메이션 오리지널 영화 시리즈를 출시한다고 발표했다. 당시 DC의 크리에이티브 담당 수석 부사장이었던 그레고리 노벡에 따르면[5], 두 번째로 각색된 영화는 브루스 팀이 제작한 쿡의 ''DC: The New Frontier''였다.
쿡은 ''The Spirit'' 작업 때문에 스탠 버코위츠가 영화 각본을 썼고, 쿡은 영화의 10%를 스토리보드하고, 대사를 다시 쓰고 다듬었으며, 미술 감독과 대부분의 캐릭터 디자인을 담당했다.[5] 쿡은 버코위츠와 팀이 영화 러닝 타임을 맞추기 위해 스토리를 단축하면서도 많은 중요한 캐릭터들의 순간들을 보존한 능력을 칭찬하며[2], 영화의 초점을 특히 저스티스 리그 캐릭터들에게 맞추었다.[7] 각본 작업 과정에서 쿡은 시간 제약으로 인해 원래 삭제될 뻔했던 원더우먼과 로이스 레인의 영화 속 비중을 보존하기 위해 개입했다.[2] 쿡은 여성 캐릭터들을 "이야기의 핵심"이라고 묘사하며, 만약 그들이 없었다면 "그냥 이 영화 제목을 '50년대 백인들'이라고 바꿔야 할 겁니다. 다른 모든 것이 사라졌으니까요."라고 농담했다.[5]
쿡은 또한 그의 이전 워너 동료인 데이비드 불록이 이 영화의 감독을 맡게 되기 전까지는 영화의 결과에 대해 불안감을 느꼈다고 인정하면서, 불록을 "아마 내가 직접 감독하는 것보다 이 영화를 맡길 수 있는 유일한 사람"이라고 칭찬했다.[2] 그는 또한 워너 브라더스와의 강력한 이전 관계가 이 프로젝트에 대한 그의 편안함에 기여했다고 말했다.[5]
3. 3. 만화 (2000년대 초-2016)
1990년대 후반, DC 코믹스의 아트 디렉터 마크 키아렐로는 쿠크가 과거 제출했던 배트맨 스토리 제안서를 발견하고 그를 채용, 2000년 그래픽 노블 ''배트맨: 에고''를 제작하게 했다.[8][9] 쿡은 이 작품을 통해 37세의 나이에 애니메이션에서 만화로 전향했다.[2] ''배트맨: 에고''는 브루스 웨인과 배트맨 간의 내면 대화를 다루며, 1981년 영화 ''나의 만찬 앙드레''에서 영감을 받았다.[2]
2004년 다윈 쿡은 DC 코믹스에서 ''솔로''라는 아티스트 중심으로 제작되는 작품집에 참여했다. 그의 작품은 5번째 작품으로서(2005년 8월) 슬램 브래들리를 중심으로 하는 여러 이야기들을 담고 있었다. 해당 작품은 최우수 싱글 호에서 아이스너 상을 수상했다.
2008년에는 지미 팔미오티, 저스틴 그레이와 협력하여 ''조나 헥''의 한 호를 제작했다. 쿡은 캐나다를 배경으로 한 이야기를 만들고 싶어 했으며, 미국의 통념과 달리 눈보라를 주요 플롯 요소로 활용했다.[17]
2000년대 초부터 2016년까지 다윈 쿡의 DC 코믹스 외 작품들은 다음과 같다:
| 제목 | 원제 | 이슈 | 작가 | 연도 |
|---|---|---|---|---|
| 스파이더맨의 뒤엉킨 거미줄 | Spider-Man's Tangled Web | #11, #21 | 여러 작가 | 2002, 2003 |
| 리처드 스타크의 파커: 헌터 | Richard Stark's Parker: The Hunter | 그래픽노블 | 본인 | 2009 |
| 리처드 스타크의 파커: 아웃핏 | Richard Stark's Parker: The Outfit | 그래픽노블 | 본인 | 2010 |
| 리처드 스타크의 파커: 스코어 | Richard Stark's Parker: The Score | 그래픽노블 | 본인 | 2012 |
| 리처드 스타크의 파커: 슬레이그라운드 | Richard Stark's Parker: Slayground | 그래픽노블 | 본인 | 2013 |
3. 3. 1. DC 코믹스
2001년 에드 브루베이커와 함께 캣우먼 캐릭터를 재정비하는 작업을 진행했다. 사립 탐정 슬램 브래들리가 셀리나 카일(캣우먼)의 죽음을 조사하는 4부작 "캣우먼의 흔적"을 ''Detective Comics'' #759–762호에 연재했다.[2] 이후 2001년 말, 브루베이커와 함께 새로운 ''캣우먼'' 타이틀을 제작, 캐릭터의 의상, 조력자, 작전 방식을 재설계했다.[11] 쿡은 4호까지 참여했으며, 2002년에는 새 시리즈 직전의 이야기를 다룬 프리퀄 ''셀리나의 빅 스코어''를 쓰고 그렸다.[12] 쿡은 ''셀리나의 빅 스코어''를 자신이 가장 마음에 들어하는 작품으로 꼽았다.[2]
2004년에는 황금기 코믹스와 DC 유니버스의 실버 에이지 코믹스 사이의 간극을 메우는 6부작 미니시리즈 ''DC: The New Frontier''를 발표했다.[2] 1950년대를 배경으로, 톰 울프의 ''The Right Stuff''와 제임스 엘로이의 소설에서 영감을 받아 수십 명의 슈퍼히어로가 등장하는 이야기를 썼다.[7] 마블 코믹스의 잭 커비, 한나-바베라의 알렉스 토스 등의 작품에서 영향을 받은 비주얼 스타일을 선보였다.[7] 특히 그린 랜턴 할 조던에 초점을 맞춰, 1994년 "에메랄드 트와일라이트" 스토리에서 캐릭터가 변화된 상황에 대해 "왜 이 캐릭터가 멋있는지"를 보여주고자 했다.[2]
같은 해, DC의 아티스트 중심 앤솔로지 프로젝트 ''솔로''에도 참여했다. 그의 호(#5, 2005년 8월)는 슬램 브래들리를 특징으로 하는 여러 이야기를 담고 있었으며, 2006년 ''솔로'' #5는 최우수 싱글 호 부문에서 아이스너 상을 수상했다.
2006년 11월, 제프 로브와 함께 ''배트맨/더 스피릿'' 기업간 크로스오버를 제작했다.[8] 이어서 12월에는 쿠크가 쓰고 그린 ''스피릿'' 시리즈가 나왔다.[2] 윌 아이스너의 ''스피릿''을 기반으로, 엘렌 돌란과 에보니 화이트 등의 캐릭터를 수정하고 새로운 캐릭터를 추가했다.[2] 2007년 6월, ''배트맨/더 스피릿'' 작품으로 "뛰어난 캐나다 코믹 북 아티스트" 부문에서 조 슈스터 상을, ''더 스피릿'' 작품으로 "뛰어난 캐나다 코믹 북 만화가" 부문을 수상했다.[15]
2006년 11월 1일에는 슈퍼맨 월간 시리즈 ''슈퍼맨 컨피덴셜''의 첫 6호 스토리 아크를 썼다.[16] 2007년 6월, ''슈퍼맨 컨피덴셜''로 "뛰어난 캐나다 코믹 북 작가" 부문에서 조 슈스터 상을 수상했다.[15]
2012년-2013년에는 ''비포 워치맨: 미닛멘''의 작가/아티스트, ''비포 워치맨: 실크 스펙터''의 작가를 맡았다.[18]
| 제목 | 원제 | 이슈 | 작가 | 연도 |
|---|---|---|---|---|
| 캣우먼 | Catwoman | #1-4 | 에드 브루베이커 | 2001-02 |
| 캣우먼: 셀리나의 큰 건수 | 'Catwoman: Selinas Big Score'' | 그래픽노블 | 본인 | 2002 |
| DC: 더 뉴 프런티어 | DC: The New Frontier | #1-6 | 본인 | 2004 |
| 배트맨/스피릿 | Batman/The Spirit | 원샷 | 제프 로브 | 2006 |
| 스피릿 | The Spirit | #1-6, #8-12 | 본인 | 2006-08 |
| 왓치맨의 이전: 실크 스펙터 | Before Watchmen: Silk Spectre | #1-4 | 어맨다 코너 | 2012 |
| 왓치맨의 이전: 미닛맨 | Before Watchmen: Minutemen | #1-6 | 본인 | 2012 |
3. 3. 2. 마블 코믹스
엑스포스, 울버린/두프, 스파이더맨의 엉킨 거미줄 등 마블 코믹스의 프리랜서 작품을 제작했다.[8]쿡은 마블이 마블 어드벤처스 어린이 라인에 대한 그의 사업 계획을 요청하고 칭찬했지만, 그 계획을 회사의 소통이나 그의 참여 없이 다른 작가들에게 넘기면서 마블 코믹스와 당시 선임 편집자였던 악셀 알론소[21]와 갈등을 겪었다.[14]
3. 3. 3. IDW 코믹스
IDW 퍼블리싱은 2009년 7월에 다윈 쿡이 도널드 웨스트레이크의 소설 사냥꾼을 각색한 작품인 ''리처드 스타크의 파커: 사냥꾼(Richard Stark's Parker: The Hunter)''을 출판했는데, 이는 쿡이 IDW를 위해 각색한 4편의 파커 소설 중 첫 번째 작품이었다. 두 번째 작품인 ''그 조직(The Outfit)''은 2010년 10월에, ''그 점수(The Score)''는 2012년 7월에[8][22], ''슬레이그라운드(Slayground)''는 2013년 12월에 출판되었으며,[23] 쿡은 전체적인 아트 디렉션과 물리적 디자인을 담당했다.[3]3. 3. 4. 이미지 코믹스
이미지 코믹스는 2015년 1월, 쿡이 제작한 3부작 프로젝트 ''Revengeance''를 발표했으며, 이 작품은 원래 2015년 6월에 출시될 예정이었다.[24] 쿡은 이 작품을 미키 스필레인의 ''나는 배심원이다''에 비유했으며,[14] 이 심리 스릴러이자 다크 코미디는 잠정적으로 ''Thunder Bay''라는 제목으로, 1986년 토론토를 배경으로 할 예정이었다.[14]쿡은 처음에 팀 세일에게 그림 작업을 제안했지만, 세일의 참여를 5년 동안 기다렸음에도 불구하고 불가능해지자 직접 그림을 그리기로 결정했다.[14] 하지만, ''Revengeance''는 2016년 쿡의 사망 당시까지 미출시 상태로 남아있었다.
3. 4. 작품 목록
| 작품명 | 출판사 | 연도 | 기타 |
|---|---|---|---|
| 9·11: 세계 최고의 만화 작가와 예술가들이 기억하기 위해 들려주는 이야기, 2권 | 2002 | ||
| 올스타 웨스턴 #34 | DC | 2014 | 작화 |
| 배트맨: 에고 | DC | 2000 | 64페이지 분량의 프레스티지 형식 배트맨 이야기. 작가 및 작화가 |
| 배트맨/스피릿 | DC | 2006 | 배트맨과 스피릿의 크로스오버 원샷 이슈. 제프 로브와 공동 집필, 쿠크 작화 |
| 비포 워치맨: 미닛맨 #1–6 | DC | 2012 | 작가 및 작화가 |
| 캣우먼 3권 #1–4 | DC | 2001–2002 | 에드 브루베이커와 함께 |
| 캣우먼: 셀리나의 빅 스코어 | DC | 2002 | 96페이지 분량 그래픽 노블 |
| 크리에이터-오운드 히어로즈 #6–8 | 이미지 | 2012–2013 | 쿠크가 세 개의 단편을 쓰고 그림 |
| DC: 뉴 프론티어 #1–6 | DC | 2004 | 작가 및 작화가 |
| 그린 랜턴: 시크릿 파일 2005 | DC | 2005 | 제프 존스가 쓴 메인 스토리(22페이지) 작화 |
| 조나 헥스 2권 #33, 50 | DC | 2008–2009 | 작화 |
| 저스티스 리그: 뉴 프론티어 스페셜 | DC | 2008 | |
| 리벤지언스 | 이미지 | 미완성 | |
| 리처드 스타크의 파커: 사냥꾼 | IDW | 2009 | 리처드 스타크의 소설 각색, 쿠크 그림 |
| 리처드 스타크의 파커: 도주하는 얼굴을 가진 남자 – 아웃핏으로의 전주곡 | IDW | 2010 | 리처드 스타크의 소설 각색, 대형(8" x 12") 원샷, 쿠크 그림. 리처드 스타크의 파커: 아웃핏의 첫 번째 챕터로 재출판 |
| 리처드 스타크의 파커: 아웃핏 | IDW | 2010 | 리처드 스타크의 소설 각색, 쿠크 그림 |
| 리처드 스타크의 파커: 더 스코어 | IDW | 2012 | 리처드 스타크의 소설 각색, 쿠크 그림 |
| 리처드 스타크의 파커: 슬레이그라운드 | IDW | 2013 | 리처드 스타크의 소설 각색, 쿠크 그림 |
| 로케티어 어드벤처스 #2 | IDW | 2011 | 쿠크가 7페이지 분량 스토리 "베티가 구출하다!" 쓰고 그림 |
| 솔로 #5 | DC | 2005 | |
| 스파이더맨의 엉킨 거미줄 #11, 21 | 마블 | 2002–2003 | 쿠크가 스파이더맨 발렌타인데이/크리스마스 이야기 쓰고 그림 |
| 스피릿 #1–6, 8–12 | DC | 2006–2008 | 작가 및 작화가 |
| 트와일라잇 칠드런 #1–4 | 버티고 | 2016 | 길버트 에르난데스와 함께 |
| 이상한 전쟁 이야기 전쟁 원샷 #1 | DC | 2010 | 쿠크가 "휴전의 밤" 쓰고 그림 |
| 울버린/두프 #1–2 | 마블 | 2003 | 피터 밀리건이 쓰고 울버린과 두프가 공동 출연하는 2부작 미니시리즈 |
| 엑스-포스 #124 | 마블 | 2002 | 피터 밀리건과 함께 |
| 배트맨: 고담 기사단 #23 | DC | 2001 | 배트맨 블랙 앤 화이트 백업 이야기 |
| Detective Comics(탐정 코믹스) #759–762 | DC | 2001 | 4부작 "캣우먼의 흔적" 백업 스토리 (각 호당 8페이지) |
| JSA: 올 스타 #3 | DC | 2003 | 닥터 페이트 백업 이야기 |
| 저스트 이매진 스탠 리와 크리스 바칼로가 캣우먼을 창조하다 | 2002 | 쿠크는 마이클 언슬런이 쓰고 마이크 올레드가 잉크를 찍은 짧은 백업 스토리 그림 | |
| 리전 월드 #2 | DC | 2001 | 8페이지 백업 이야기 |
| 마블 더블 샷 #3 | 2002 | "누가 아빠를 내보냈나?", 11페이지 앤트맨 이야기 | |
| 엑스-스타틱스 #1 | 2002 | 둡 백업 이야기 | |
| 배트맨: 고담 나이츠 #33 | DC | 2002 | 빌 레이와 함께, 뒷이야기 "기념물" 작가 |
| 비포 워치맨: 실크 스펙터 #1–4 | DC | 2012 | 아만다 코너와 함께 |
| 솔로 #1 | DC | 2004 | 팀 세일과 함께, 배트맨과 캣우먼을 특징으로 하는 11페이지 이야기 "데이트 나이트" |
| 슈퍼맨 컨피덴셜 #1–5, 11 | DC | 2006–2008 | 팀 세일의 그림과 함께 쿠크가 쓴 "크립토나이트" |
4. 수상 경력
다윈 쿡은 DC 코믹스와 IDW 퍼블리싱에서 제작한 작품, 특히 ''DC: 더 뉴 프론티어''와 ''리처드 스타크의 파커''로 13개의 아이스너상, 8개의 하비상, 5개의 조 슈스터상을 수상했다. 2007년 인터뷰에서 쿡은 상을 "고맙게 생각하지만" 그다지 신경 쓰지 않는다고 말했다.[2] 그러나 2005년 ''DC: 더 뉴 프론티어''로 첫 아이스너상을 수상했을 때, 만화를 직업으로 삼은 것에 대한 만족감을 느꼈고 자신이 진정으로 올바른 길을 가고 있다는 것을 깨달았다고 한다.[2]
쿡은 주류 만화가 음울하고 냉혹하지 않아도 충분히 매력적일 수 있으며, 스턴트나 인물 암살이 아닌 이야기를 즐겁게 해주는 책을 만들려고 노력했다고 밝혔다. 또한 슈퍼히어로와 모험 만화가 항상 암울했던 것은 아니며, 본질적으로 젊은 마음을 가진 사람들을 위한 희망적인 장르임을 상기시키려 노력했다고 덧붙였다.[2]
| 상 | 수상 부문 | 년도 | 작품 | 출판사 | |
|---|---|---|---|---|---|
| 아이스너상 | 최우수 유한 시리즈/리미티드 시리즈 | 2005 | DC: 더 뉴 프론티어 | DC | |
| 아이스너상 최우수 단일 호/단편 | 2006 | 솔로 #5 | DC | ||
| 최우수 단일 호/단편 | 2007 | 배트맨/더 스피릿 #1 (제프 로브와 공동) | DC | ||
| 최우수 그래픽 앨범: 재판 | 2007 | 앱솔루트 DC: 더 뉴 프론티어 | DC | ||
| 최우수 출판 디자인 | 2007 | 앱솔루트 DC: 더 뉴 프론티어 | DC | ||
| 다른 작품에서 각색한 최우수 작품 | 2010 | 리처드 스타크의 파커: 더 헌터 | IDW | ||
| 최우수 작가/예술가 | 2011 | 리처드 스타크의 파커: 더 아웃핏 | IDW | ||
| 최우수 그래픽 앨범: 재판 | 2012 | 리처드 스타크의 파커: 더 마티니 에디션 | IDW | ||
| 최우수 단편 | 2012 | "일곱 번째" (리처드 스타크의 파커: 더 마티니 에디션 수록) | IDW | ||
| 다른 작품에서 각색한 최우수 작품 | 2013 | 리처드 스타크의 파커: 더 스코어 | IDW | ||
| 다른 작품에서 각색한 최우수 작품 | 2014 | 도널드 웨스트레이크의 리처드 스타크의 파커: 슬레이그라운드 | IDW | ||
| 최우수 레터링/레터러 | 2014 | 리처드 스타크의 파커: 슬레이그라운드 | IDW | ||
| 최우수 커버 아티스트 | 2015 | DC 코믹스 다윈 쿡 월간 변형 커버 | DC | ||
| 하비상 | 최우수 작가 또는 펜슬러 | 2005 | DC: 더 뉴 프론티어 | DC | |
| 최우수 지속 시리즈 또는 한정 시리즈 | 2005 | DC: 더 뉴 프론티어 | DC | ||
| 최우수 기존 작품 그래픽 앨범 | 2007 | Absolute New Frontier | DC | ||
| 최우수 만화가 (작가/예술가) | 2008 | The Spirit | DC | ||
| 최우수 만화가 (작가/예술가) | 2010 | 리처드 스타크의 파커: 더 헌터 | IDW | ||
| 최우수 작가 또는 펜슬러 | 2011 | 리처드 스타크의 파커: 더 아웃핏 | IDW | ||
| 최우수 만화가 (작가/예술가) | 2011 | 리처드 스타크의 파커: 더 아웃핏 | IDW | ||
| 최우수 오리지널 작품 그래픽 앨범 | 2013 | 리처드 스타크의 파커: 더 스코어 | IDW | ||
| 하비상 명예의 전당 | 2017 | (사후 헌액) | [30] | ||
| 조 슈스터상 | 만화가 우수상 (작가 및 그림 작가) | 2005 | DC: 더 뉴 프론티어 | DC | |
| 만화가 우수상 | 2007 | 배트맨/스피릿 #1 (J. 본과 공동) | DC | ||
| 만화가 우수상 (작가 및 그림 작가) | 2007 | 스피릿 #1 | DC | ||
| 작가 우수상 | 2007 | 슈퍼맨 컨피덴셜 #1–2 | DC | ||
| 표지 우수상 | 2010 | 리처드 스타크의 파커: 더 헌터 | IDW | ||
5. 개인사
다윈 쿡은 1962년 11월 16일 토론토에서 태어났다.[1] 그의 아버지는 건설 노동자였으며 나중에 노조를 운영했다.[1]
쿡이 만화를 만드는 데 관심을 갖게 된 것은 애덤 웨스트 주연의 ''배트맨''을 시청한 후였다. 쿡의 할머니는 그가 5살 때 크레용으로 그린 배트맨과 로빈 그림을 보관했고, 쿡은 할머니가 돌아가신 후 그 그림들을 보관했다.[2] 그는 어릴 때 만화를 접했지만, 십 대가 되어서야 만화에 열정을 갖게 되었다.
쿡이 예술가가 되려는 열망은 13세 때 ''스펙타큘러 스파이더맨'' #2의 재판본을 읽은 후 굳어졌다. 그는 만화를 읽은 다음 날 마커와 보드를 구입하여 존 로미타의 그림을 따라 그리려 했다. 그 다음 주, 쿡은 "스토커의 밤"이라는 이야기가 실린 ''Detective Comics'' #439를 구입하고 자신의 천직을 찾았다. 또한 십 대 시절에 윌 아이스너의 ''스피릿''의 패널을 베꼈다고 회상했다.[3] 그는 자신만의 스타일을 개발할 수 있었던 것은 제한된 엔터테인먼트 선택 덕분이며, 영감을 준 만화를 해체하는 데 집중할 수 있었기 때문이라고 말했다.[2] 하지만 그의 아버지는 만화가가 좋은 직업이 아니라고 생각했다.
쿡은 조지 브라운 칼리지에 다녔지만 1년 만에 퇴학당했다.[1] 그는 2012년 11월 네바다주 라스베이거스에서 마샤 스태그와 결혼하여 플로리다 서부에서 거주했다.[1]
그가 가장 좋아하는 영화는 "나를 처음으로 두렵게 하고 상상력을 자극했던 영화"라고 묘사한 오즈의 마법사였다.[17]
6. 사망
2016년 5월 13일, 쿠크의 아내는 그의 공식 블로그를 통해 그가 "공격적인" 형태의 암과 싸우고 있다고 발표하며 다음과 같이 밝혔다. "엄청난 슬픔으로, 다윈이 공격적인 암과의 싸움 끝에 현재 완화 치료를 받고 있음을 알립니다. 그의 형제 데니스와 저는 우리 가족들과 함께 우리가 받은 엄청난 지원에 감사드립니다. 이 매우 어려운 시기를 겪고 있으니 사생활을 존중해주시기를 바랍니다."[1] 쿠크는 다음 날 아침 사망했다.[25][26][27]
댄 디디오, 브라이언 마이클 벤디스, 게일 시몬, 지미 팔미오티, 에드 브루베이커, 마크 웨이드와 같은 만화 제작자들은 애도를 표하고, 쿠크와 함께 작업했던 것을 회상하며, 팬들에게 쿠크의 작품을 추천했다.[28]
7. 유산
DC 코믹스는 쿡의 사망에 즈음하여 그를 "우리 매체의 진정한 혁신가 중 한 명"으로 묘사하며 그의 "과감하고 직접적인 스타일"을 조 쿠버트, 알렉스 토스, 잭 커비와 비교하는 성명을 발표했다.[29]
쿡은 스스로를 같이 일하기 어려운 사람으로 인정했다.[17] 그러나 이러한 특징은 결국 그의 만화 업계 동료들로부터 유익한 것으로 평가받았다. 예술가 클리프 챙은 쿡의 타협하지 않는 성격이 "우리 많은 사람들에게 문을 열어주었다"고 언급했다.[28]
참조
[1]
뉴스
Darwyn Cooke, Artist With a Retro Approach to Comics, Dies at 53
https://www.nytimes.[...]
2016-05-17
[2]
간행물
The Darwyn Cooke Interview
Fantagraphics Books
2007-10
[3]
웹사이트
Darwyn Cooke Takes Down 'The Outfit' [Interview]
http://comicsallianc[...]
ComicsAlliance
2010-10-05
[4]
웹사이트
Darwyn Cooke
http://www.lambiek.n[...]
Lambiek Comiclopedia
2013-03-03
[5]
웹사이트
The Making of 'The New Frontier'
https://www.awn.com/[...]
Animation World Network
2008-03-07
[6]
뉴스
Watch Darwyn Cooke's Full ''Batman Beyond'' Animated Short
http://www.newsarama[...]
2014-04-18
[7]
간행물
Darwyn Cooke, Creator of Justice League: The New Frontier
http://www.underther[...]
2008-03-02
[8]
문서
Darwyn Cooke
[9]
서적
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Dorling Kindersley
[10]
웹사이트
Darwyn Cooke Interview
http://www.comicbook[...]
Comic Book Daily
2009-10-23
[11]
서적
DC Comics Year By Year A Visual Chronicle
Dorling Kindersley
[12]
문서
Manning "2000s" in Dougall, p. 262: "Darwyn Cooke was both writer and artist of this hardcover graphic novel...A fast-paced heist set immediately before Selina's second ongoing series, this tale explained how Selina had enough money to embark on a new life as a crime fighter."
[13]
간행물
Mighty Q&A: DC's Mark Chiarello — One of the Most Popular Guys in Comics
http://13thdimension[...]
13thDimension.com
2016-06-05
[14]
웹사이트
WC15: Cooke Gets Honest About "Before Watchmen," Turning Down Morrison
http://www.cbr.com/w[...]
2017-08-16
[15]
웹사이트
2007 Nominees and Winners
http://joeshusterawa[...]
Joe Shuster Awards
2011-12-18
[16]
문서
Cowsill "2000s" in Dolan, p. 328: "Writer Darwyn Cooke and artist Tim Sale began [the series] with 'Kryptonite', a six-part tale of Superman's first contact with the energy-sapping green element."
[17]
뉴스
Riding With Jonah Hex: Darwyn Cooke
https://www.newsaram[...]
2008-07-02
[18]
뉴스
Writer/artist Darwyn Cooke talks ''Before Watchmen'' and creating strong heroines
http://www.avclub.co[...]
2014-01-09
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Darwyn Cooke & Gilbert Hernandez illuminate their striking new ''Twilight Children''
https://www.washingt[...]
2017-08-16
[20]
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Cooke's 'Children' lead the way for Vertigo
http://www.app.com/s[...]
2016-01-28
[21]
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Lying in the Gutters Vol 2, Column 7
http://www.cbr.com/2[...]
2017-08-17
[22]
간행물
WonderCon Special Guests
http://issuu.com/com[...]
San Diego Comic-Con International
2014-01-10
[23]
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Darwyn Cooke Adapts A Masterpiece in ''Richard Stark's Parker: Slayground''
http://comicsallianc[...]
2013-01-09
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Darwyn Cooke delivers a psychological thriller and dark comedy in ''Revengeance''
http://imagecomics.c[...]
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We Regret to Inform You
http://darwyncooke.b[...]
Darwyn Cooke blog
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Darwyn Cooke, Celebrated Comics Artist and Writer, Passes Away
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Harvey Awards Hall of Fame inducts Darwyn Cooke at NYCC
https://www.syfy.com[...]
2020-01-28
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